Press "Enter" to skip to content

Hrana i moda, Ivana Savić!

Ivana Savić, Food fotograf

Food fotograf Ivana Savić, je autor mnogih “sočnih” fotografija hrane. Ističe da je biftek uvek izazov za fotografisanje i da je generalno hrana neicrpna inspiracija fotografima. Na koji način Ivana vidi hranu kroz objektiv aparata pročitajte u nastavku intervjua.

Da li je food fotografija izazov pored drugih vidova fotografija kojima se baviš?

Svakodnevno se susrećem sa raznim izazovima koje gledam da prevaziđem kroz svoje ideje, sebe i napredujem. Uživam u food fotografiji i sve je krenulo od toga da prvo uslikam tanjir pa krenem da jedem. Na početku to sam radila telefonom odlazeći u restorane i fotografisati za sebe, ubrzo je krenulo interesovanje za te iste fotografije od strane restorana i evo danas je to moj posao. Ali izazov? Biftek je uvek online a ni jedan paradajz nije tražio da ga suzim u struku. Hrana uvek stiže na vreme!

Kako vidiš hranu kroz objektiv fotoaparata?

Definitivno kao nešto apstraktno. Kao neko ko uživa u slikarstvu sve što radim osećam kroz boje, teksture, svetlo. Objektiv tada postaje sve to a ispred mene nastaje sočna slika. Kao što se ne zna do poslednjeg trenutka kako će izgledati jedna apstraktna slika. Tako isto proces nastajanja nekog jela. Tih par trenutaka u neizvesnosti gde će koji začin završiti i koliko će sočno izgledati jelo na kraju.

Da li se služiš trikovima ili je najviše postprodukcija zaslužna što fotografija hrane izgleda WOW?

Sve što se desi posle fotografisanja su jako male finese oko boje i svetla. Trudim se da hrana izgleda sveže što dosta doprinose namirnice i prirodno svetlo. A za to nemam brige bar što se tiče restorana koje trenutno radim, uvek me dočekaju sveže namernice i besprekorne porcije kojima moram priznati jedva odolim.Poznati svetski kuvari sve više angažuju modne fotografe za ličnu prezentaciju i prezentaciju jela. Da li to znači da se modna i food fotografija spajaju?

Danas hrana ispiriše i umetnike jedne druge vrste izražaja. Hrana i moda kao večna inspiracija, pravi je primer avantgardna Elsa Schiapparelli sa njenom ikoničnom haljinom “Lobster Dress” davne 1937. Jastog haljina je bila duga, svilena, bele boje sa ogromnim printom crvenog jastoga koji je bio interpretacija umetničkog dela Salvador Dalí-ja. Od tada je hrana postala neisrpna inspiracija kako dizajnera odeće tako i fotografima širom sveta.

Photo credit: Ivana Savić

Be First to Comment

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *